Variety今日（5月8日）消息，恐怖电影《鬼玩人：崛起》上映三周美国票房排名第三，仅次于《银河护卫队3》及《超级马里奥大电影》，本作全球票房收入已达到1.148亿美元，这也是该IP最好的票房成绩，据悉，2013年上映的IP前作《鬼玩人：黑书》票房收入为9700万美元是当时的IP最好票房成绩。

不久后，当地又出现多名情况类似的受害者，这些受害者都有着相似的舞蹈才华，以及坎坷的人生经历，同时，她们背后又存在着相对复杂的社会关系。

看了《安乐传》才发现，之前播出的古装剧，大伙儿的吐槽声音是不是太大了！

这对于很多导演而言，都是一生的功课。尤其不少青年导演，在创作上，更重视自我的作者表达，忽略了市场这一环节，在处女作，或者长时间的创作中，都偏向商业性较弱的艺术电影，也就是大家通常嘴里所说的“文艺片”。

《中国奇谭》制作精良，几乎综合运用了中国动画此前所有的技术手段与艺术形式，从线条、平面到立体，从简笔、水墨（彩）、剪纸、油画到泥偶，如同一个内蕴多元艺术景观的杂色拼盘，象征着中国动画美术的包容兼蓄和大气磅礴。比如，《小妖怪的夏天》脱胎于《西游记》故事，却不是中规中矩的“正本”（西游故事），而是一个充满惊喜反转的精彩“副本”（类似于网络小说的“番外故事”）。小猪妖的短暂“妖生”不仅折射了隐匿在“西游故事宇宙”背后“妖怪社会”的“奇谭本性”与世俗色彩，还精彩地隐喻了现代“打工人”的职业焦虑和职场生命，寓日常琐碎于黑色幽默的故事情节“再生产”之中，令人眼前一亮。结尾处的两次剧情“逆转”，不仅成功地将文学经典与现实生活无缝对接，还在不知不觉中升华了“中国奇谭”的思想主题和现代价值。《鹅鹅鹅》改编自南朝时期的志怪小品《阳羡书生》（也称《鹅笼书生》），这部原本名声不显的作品，经动画的跨媒介改编，提升到了中国哲学诗意与禅机并存的艺术高度。作品展示了中国水墨动画的简洁飘逸与创造性张力，还以别具一格的默片电影结构来凸显诡谲、空灵与深邃的“中国智慧”与“异域情调”。用极简主义的动画画风、中国画的“留白”对“中国动画学派”进行了艺术传承。

众海世纪认为在探索影视行业的未来方向上，AI技术的进步无疑会给影视制作带来更多的优势，但作为创意文化产业，电影和电视行业要想持续健康发展，需要更多的专业人才加入，注重思想和艺术深度，尤其要维护编剧和导演等专业人员的权益，让他们在创作上能够更加自由。当然，光有好的创作团队还不够，还必须保证制片公司的正当利益和品牌信誉，制作出具有良好质量和商业竞争力的影视作品。当前，加强行业自律、规范市场秩序、提高品质标准，是影视行业走向健康发展的必由之路。